문화

한원석 작가 '환월', 에스엘 공장에 뜬 거대 달

 글로벌 자동차 부품 시장을 선도해온 에스엘이 창립 72주년을 맞이해 산업 폐기물에 새로운 생명을 불어넣는 파격적인 예술 프로젝트를 공개했다. 설치미술가 한원석 작가와 손잡고 선보인 이번 전시 '환월(還月·Re:moon)'은 기업의 제조 기술과 예술적 상상력이 만나 지속 가능한 미래의 가치를 시각적으로 증명해냈다는 평가를 받는다. 에스엘은 이번 프로젝트를 통해 단순한 부품 제조사를 넘어 환경과 사회적 책임을 고민하는 ESG 경영의 선두 주자로서의 면모를 확고히 했다.

 

이번 프로젝트의 주인공인 한원석 작가는 지난 20여 년간 환경과 소비의 문제를 조형 언어로 풀어내 온 인물로, 산업 현장에서 버려지는 자재를 예술 작품으로 재탄생시키는 데 독보적인 세계관을 구축해왔다. 과거 폐헤드라이트로 첨성대를 형상화한 작품 '환생'으로 세계적인 주목을 받았던 그는, 이번에는 한국 전통의 미를 상징하는 달항아리를 현대적으로 재해석했다. 가로와 세로가 각각 4m에 달하는 거대한 규모의 '환월'은 그 압도적인 크기만큼이나 묵직한 환경적 메시지를 던진다.

 


작품 제작에는 에스엘이 지난 2021년부터 5년 동안 꾸준히 후원해온 600여 개의 폐헤드램프와 폐고무 소재가 사용되었다. 15년에서 20년 전 실제 도로 위를 달리던 차량에 장착되었던 이 부품들은 수명을 다해 폐기될 운명이었으나, 작가의 손길을 거쳐 은은한 빛을 머금은 예술품으로 거듭났다. 이는 과거의 기술이 현재의 예술로 이어지고, 다시 미래의 환경적 가치로 순환되는 과정을 상징적으로 보여준다.

 

한원석 작가는 이번 전시가 소재의 고향인 에스엘 공장에서 열린다는 점에 큰 의미를 부여했다. 부품이 처음 만들어진 장소로 돌아와 예술로서 다시 태어나는 과정이 작가에게도 무한한 영감을 주었다는 후문이다. 에스엘 역시 선배 엔지니어들의 땀과 노력이 깃든 부품들이 버려지지 않고 예술적 가치를 획득했다는 사실에 고무적인 반응을 보이고 있다. 이는 기업의 역사를 단순히 기록하는 것을 넘어 예술로 승화시킨 독창적인 시도로 풀이된다.

 


에스엘은 이번 전시를 연구소와 생산 시설이 밀집한 경북 경산 진량공장과 대구 성서전자공장에서 6월 28일까지 진행한다. 직원들이 매일 출퇴근하는 공간에 작품을 배치함으로써 전사적인 ESG 의식을 고취하고, 자원 순환의 중요성을 일상에서 체감할 수 있도록 기획했다. 기업 관계자는 이번 프로젝트가 미래 세대에게 더 나은 세상을 물려주기 위한 에스엘의 진심이 담긴 행보임을 강조하며, 앞으로도 지속 가능한 기술 개발에 박차를 가하겠다는 의지를 밝혔다.

 

산업 현장의 폐기물이 예술로 치환되는 이번 전시는 기업 경영에 있어 예술적 감수성이 어떻게 사회적 가치와 결합할 수 있는지를 보여주는 이정표가 될 것으로 보인다. 에스엘은 창립 72주년을 기점으로 조명 기술의 과거를 회고하는 동시에, 환경과 공존하는 미래 모빌리티 솔루션을 향한 새로운 도약을 준비하고 있다. 기술과 환경, 그리고 예술이 하나로 어우러진 '환월'의 빛은 에스엘이 나아갈 ESG 경영의 길을 환하게 밝히고 있다.

 

'케데헌'이 바꾼 K-콘텐츠 지도

 한국의 문화 콘텐츠가 글로벌 온라인동영상서비스와 소셜 미디어를 매개체로 삼아 전 세계 시장의 판도를 뒤흔들고 있다. 최근 전문가들 사이에서는 K-팝과 드라마를 넘어 음식과 문화유산까지 유기적으로 연결되는 이른바 'K-스토리텔링'이 새로운 소비 권력을 창출하고 있다는 분석이 지배적이다. 단순한 물건 구매를 넘어 상품에 담긴 의미와 가치를 소비하는 시대가 도래하면서, 한국 고유의 이야기가 담긴 상품들이 글로벌 경쟁력을 확보하고 있는 모습이다.국립박물관문화재단은 최근 열린 '서울포럼 2026' 특별 세션에서 전통문화 상품인 '뮷즈'의 성공 사례를 통해 콘텐츠의 힘을 증명했다. 과거에는 박물관 기념품 정도로 치부되던 굿즈들이 이제는 MZ세대의 취향을 저격하는 '이야기형 상품'으로 탈바꿈하며 오픈런 현상까지 일으키고 있다. 특히 전통 민화 속 소재를 현대적으로 재해석한 배지 등이 큰 인기를 끌고 있는데, 이는 한국적 전통이 더 이상 지루한 것이 아니라 하나의 재미있는 문화 놀이로 인식되기 시작했음을 시사한다.이러한 전통 굿즈의 열풍 뒤에는 지난해 6월 20일 공개된 넷플릭스 애니메이션 '케이팝 데몬 헌터스'의 파급력이 자리 잡고 있다. 작품 속에 등장하는 한국적 요소들이 전 세계 시청자들에게 친숙하게 다가가면서, 극 중 캐릭터와 유사한 느낌을 주는 전통 문양 상품들이 마치 공식 굿즈처럼 소비되는 현상이 나타났다. 이는 잘 만든 영상 콘텐츠 하나가 박물관 전시품에 대한 대중의 시각을 어떻게 완전히 바꿀 수 있는지를 보여주는 대표적인 사례로 꼽힌다.K-컬처 간의 시너지 효과는 산업 전반으로 확산하며 실질적인 매출 증대로 이어지고 있다. 방탄소년단(BTS)의 RM이 SNS에 올린 미술품 사진이 전시 관람객 폭증으로 이어지거나, 블랙핑크 제니가 뮤직비디오에서 선보인 신라 금관 모티프 의상이 글로벌 팬들의 소장 욕구를 자극하는 식이다. 이제는 뷰티와 식품, 스포츠 브랜드들까지 자사의 정체성을 강화하기 위해 한국 문화를 브랜드 스토리의 핵심 요소로 적극 도입하고 있다.한식 산업 역시 콘텐츠와의 결합을 통해 유례없는 호황을 누리는 중이다. 삼양식품의 불닭볶음면 시리즈가 틱톡 챌린지와 K-팝 스타들의 먹방을 타고 전 세계적인 인기를 얻으며 분기 최대 실적을 경신한 것이 이를 뒷받침한다. 구글 트렌드 분석에 따르면 '한국 음식'에 대한 글로벌 검색량은 이미 '일본 음식'을 추월했다. 특히 '케데헌' 공개 이후 작품 속 주인공들이 즐기던 김밥과 라면, 냉면 등에 대한 관심도가 급등하며 한식의 문화적 위상은 정점에 달했다.전문가들은 이제 K-팝이나 K-드라마 등 개별 분야의 성공에 안주하기보다, 여러 산업군을 유기적으로 연결하는 통합 마케팅 전략이 필요하다고 입을 모은다. 관광객들이 한국을 찾는 이유가 특정 콘텐츠 하나에 국한되지 않고 음식과 뷰티, 전통문화가 어우러진 종합적인 이미지 때문이라는 분석이다. 끊임없이 진화하며 타 문화와의 융합에 유연한 한식의 사례처럼, 한국 문화 전반이 서로의 산업적 가치를 높여주는 선순환 구조를 구축하는 것이 향후 글로벌 시장 선점의 관건이 될 전망이다.