문화

티켓팅 50회로 늘려도 모자랄 국립정동극장 '광대'

대한민국 전통 예술의 심장부인 국립정동극장이 2026년 예술단의 첫 포문을 여는 강렬한 작품을 선보인다고 밝혀 공연계의 비상한 관심을 모으고 있다. 국립정동극장은 오는 4월 3일부터 5월 30일까지 서울 중구 국립정동극장 무대에서 전통연희극 광대를 상연한다. 이번 공연은 단순한 전통극을 넘어 한국형 퍼포먼스의 뿌리를 현대적인 감각으로 재해석한 작품으로 평가받으며 벌써부터 SNS상에서 꼭 봐야 할 공연 리스트에 이름을 올리고 있다.

 

광대는 사실 갑자기 등장한 신작이 아니다. 이미 2024년 11월 소춘대유희라는 이름으로 단 4회차의 쇼케이스를 진행하며 관객들의 폭발적인 반응을 확인한 바 있다. 당시 관객들은 전통 공연이 이토록 재밌을 수 있느냐며 열광했고 이러한 성원에 힘입어 극장은 관객들이 더 친숙하게 다가올 수 있도록 제목을 광대로 전격 변경했다. 이후 2025년 진행된 30회의 정기 공연 역시 성공적으로 마무리되었으며 올해는 팬들의 강력한 요청과 높은 인기에 힘입어 공연 회차를 50회로 대폭 확대해 더 많은 관객과 만날 준비를 마쳤다.

 


작품의 모티브가 된 소춘대유희는 역사적으로도 매우 깊은 의미를 지니고 있다. 국립정동극장의 전신이라 할 수 있는 협률사에서 선보였던 이 공연은 당시로서는 파격적인 근대적 향유 기회를 제공했다. 신분 고하를 막론하고 입장권만 구입하면 누구나 관람할 수 있었던 최초의 공연이었기 때문이다. 1902년 당시 수십 명의 출연진이 남사당놀이와 무동놀이, 탈춤, 줄타기 등 화려한 연희를 선보였던 기록을 바탕으로 이번 광대 역시 100여 년 전 극장의 뜨거웠던 신명을 고스란히 재현할 예정이다.

 

무대 위에서는 전통춤과 소리, 풍물은 물론이고 아슬아슬한 재미를 선사하는 버나 돌리기 등 전통 연희의 정수들을 한자리에서 만날 수 있다. 극의 흐름은 100년 동안 공연장을 지켜온 백년광대와 오방신이 현시대의 예인들과 만나 펼치는 환상적인 유희를 중심으로 전개된다. 과거와 현재가 교차하는 무대 위에서 광대 정신을 나누는 이야기는 관객들에게 깊은 울림과 즐거움을 동시에 선사할 것으로 보인다. 특히 판소리 주인공들이 창극 형태로 등장해 이목을 끌었던 과거의 특징을 살려 이번 무대에서도 다채로운 소리의 매력을 극대화했다.

 

출연진 라인업 역시 화려하다. 극의 중심을 잡는 단장 순백 역에는 뛰어난 실력을 자랑하는 소리꾼 이상화와 박인혜가 캐스팅되어 기대를 모은다. 여기에 국립정동극장 예술단원인 강현영이 합류해 무대의 깊이를 더할 예정이다. 무엇보다 이번 공연에서 화제가 되는 인물들은 바로 정체를 숨긴 채 색다른 재미를 선사할 아이 역의 아역 배우들이다. 11세 고채희를 비롯해 9세 최이정과 서이은 등 어린 예인들이 보여줄 끼와 재능은 이번 공연의 킬러 콘텐츠가 될 전망이다. 어린 나이임에도 불구하고 전통의 맛을 살려낼 이들의 활약에 벌써부터 이모와 삼촌 팬들의 기대가 뜨겁다.

 


정성숙 국립정동극장 대표이사는 이번 작품에 대해 K컬처의 진정한 뿌리라 할 수 있는 전통예술이 기초예술 확장에 선도적인 역할을 하길 바란다고 밝혔다. 또한 우리 전통문화의 독보적인 매력을 전 세계에 알림으로써 한국을 찾는 외국인 관광객들에게도 매력적인 콘텐츠로 다가가 방한 관광 활성화에 기여하겠다는 포부를 덧붙였다. 이는 광대가 단순히 국내 관객을 위한 공연을 넘어 글로벌 시장에서도 충분히 통할 수 있는 경쟁력을 갖췄다는 자신감의 표현이기도 하다.

 

서울의 가장 아름다운 길 중 하나인 정동길에서 펼쳐질 이번 공연은 봄나들이를 계획하는 가족과 연인들에게 최고의 선택지가 될 것으로 보인다. 도심 한복판에서 100년 전 협률사의 신명을 그대로 느낄 수 있는 기회는 흔치 않다. 줄타기의 아찔함과 탈춤의 해학, 그리고 가슴을 울리는 소리까지 어우러진 광대는 올봄 정동을 찾는 모든 이들에게 잊지 못할 화양연화를 선물할 준비를 마쳤다. 4월의 시작과 함께 찾아올 광대들의 잔치가 과연 어떤 모습으로 관객들을 놀라게 할지 귀추가 주목된다.

 

전통의 멋과 현대적 감각이 만난 광대는 이제 개막만을 앞두고 있다. 50회라는 넉넉한 회차로 돌아온 만큼 이번에는 예매 전쟁에서 승리해 100년 전 광대들이 나누었던 그 뜨거운 신명 속으로 직접 들어가 보는 것은 어떨까. 국립정동극장이 야심 차게 준비한 2026년의 첫 무대는 전통 예술이 가진 힘을 다시 한번 증명하는 자리가 될 것이다.

 

우리가 배운 역사, 왜 중요한 사건을 날짜로만 부를까?

 한국 현대사의 주요 사건들은 유독 발생일자로 명명되는 경우가 많다. 4.19 혁명, 5.18 민주화운동처럼 날짜가 사건의 이름이 되면서, 학생들은 사건의 본질적 의미나 인과관계를 파악하기보다 숫자를 암기하는 데 급급해진다. 이러한 교육 방식은 역사를 연속적인 흐름이 아닌, 개별적인 점들의 나열로 인식하게 만드는 심각한 폐단을 낳고 있다.날짜 중심의 암기는 역사적 사건들을 파편적으로 이해하게 만든다. 학생들은 2.28 민주 운동, 3.15 부정선거, 4.19 혁명이 이승만 독재에 저항한 하나의 연속된 흐름이라는 사실을 꿰뚫지 못한다. 대신 각 사건을 대구, 마산, 서울이라는 공간과 날짜의 조합으로만 기억할 뿐, 민주주의를 향한 열망이라는 핵심적인 맥락을 놓치게 된다.이러한 명명 방식의 문제점은 제주 4.3 사건에서 극명하게 드러난다. '4.3'이라는 숫자는 이 비극이 1948년 4월 3일 하루에 일어난 단발성 사건이라는 오해를 불러일으킨다. 하지만 특별법이 명시하듯, 제주 4.3은 1947년 3.1절을 기점으로 시작되어 1954년까지 7년 넘게 이어진, 미군정의 실정과 복합적인 이념 갈등이 얽힌 장기적이고 복합적인 사건이다.사건의 진정한 시작점인 1947년 3월 1일의 역사는 교과서에서조차 제대로 다루지 않는 경우가 많다. 당시 3.1절 기념행사에 참여한 제주도민을 향한 경찰의 발포와 그로 인한 민간인 희생이 4.3의 직접적인 도화선이 되었음에도, 역사 교육은 이 중요한 연결고리를 생략한 채 분절된 사실만을 전달하고 있다.더욱 놀라운 사실은 1947년 3월 1일의 비극이 제주에만 국한된 것이 아니라는 점이다. 당시 '친일 청산'과 '통일 정부 수립'을 외치며 3.1절 기념행사를 열었던 수많은 지역에서 경찰의 무력 진압과 발포로 인한 민간인 희생이 발생했다. 전남 구례에서 22명이 사망한 '파도리 3.1절 사건'처럼, 이름조차 갖지 못한 채 잊힌 비극들이 전국 곳곳에 존재한다.결국 날짜에 갇힌 역사 교육은 우리 현대사의 중요한 단면들을 스스로 거세하는 결과를 낳는다. 제주 4.3의 진정한 뿌리나 구례 파도리 사건처럼 잊힌 지역의 아픔을 제대로 조명하지 못한다. 역사적 사건의 이름에서 날짜를 떼어내고 그 주체와 성격, 의미를 온전히 담아낼 때, 비로소 과거는 단절된 점이 아닌 현재로 이어지는 선으로서 생명력을 얻게 될 것이다.