문화

티켓팅 50회로 늘려도 모자랄 국립정동극장 '광대'

대한민국 전통 예술의 심장부인 국립정동극장이 2026년 예술단의 첫 포문을 여는 강렬한 작품을 선보인다고 밝혀 공연계의 비상한 관심을 모으고 있다. 국립정동극장은 오는 4월 3일부터 5월 30일까지 서울 중구 국립정동극장 무대에서 전통연희극 광대를 상연한다. 이번 공연은 단순한 전통극을 넘어 한국형 퍼포먼스의 뿌리를 현대적인 감각으로 재해석한 작품으로 평가받으며 벌써부터 SNS상에서 꼭 봐야 할 공연 리스트에 이름을 올리고 있다.

 

광대는 사실 갑자기 등장한 신작이 아니다. 이미 2024년 11월 소춘대유희라는 이름으로 단 4회차의 쇼케이스를 진행하며 관객들의 폭발적인 반응을 확인한 바 있다. 당시 관객들은 전통 공연이 이토록 재밌을 수 있느냐며 열광했고 이러한 성원에 힘입어 극장은 관객들이 더 친숙하게 다가올 수 있도록 제목을 광대로 전격 변경했다. 이후 2025년 진행된 30회의 정기 공연 역시 성공적으로 마무리되었으며 올해는 팬들의 강력한 요청과 높은 인기에 힘입어 공연 회차를 50회로 대폭 확대해 더 많은 관객과 만날 준비를 마쳤다.

 


작품의 모티브가 된 소춘대유희는 역사적으로도 매우 깊은 의미를 지니고 있다. 국립정동극장의 전신이라 할 수 있는 협률사에서 선보였던 이 공연은 당시로서는 파격적인 근대적 향유 기회를 제공했다. 신분 고하를 막론하고 입장권만 구입하면 누구나 관람할 수 있었던 최초의 공연이었기 때문이다. 1902년 당시 수십 명의 출연진이 남사당놀이와 무동놀이, 탈춤, 줄타기 등 화려한 연희를 선보였던 기록을 바탕으로 이번 광대 역시 100여 년 전 극장의 뜨거웠던 신명을 고스란히 재현할 예정이다.

 

무대 위에서는 전통춤과 소리, 풍물은 물론이고 아슬아슬한 재미를 선사하는 버나 돌리기 등 전통 연희의 정수들을 한자리에서 만날 수 있다. 극의 흐름은 100년 동안 공연장을 지켜온 백년광대와 오방신이 현시대의 예인들과 만나 펼치는 환상적인 유희를 중심으로 전개된다. 과거와 현재가 교차하는 무대 위에서 광대 정신을 나누는 이야기는 관객들에게 깊은 울림과 즐거움을 동시에 선사할 것으로 보인다. 특히 판소리 주인공들이 창극 형태로 등장해 이목을 끌었던 과거의 특징을 살려 이번 무대에서도 다채로운 소리의 매력을 극대화했다.

 

출연진 라인업 역시 화려하다. 극의 중심을 잡는 단장 순백 역에는 뛰어난 실력을 자랑하는 소리꾼 이상화와 박인혜가 캐스팅되어 기대를 모은다. 여기에 국립정동극장 예술단원인 강현영이 합류해 무대의 깊이를 더할 예정이다. 무엇보다 이번 공연에서 화제가 되는 인물들은 바로 정체를 숨긴 채 색다른 재미를 선사할 아이 역의 아역 배우들이다. 11세 고채희를 비롯해 9세 최이정과 서이은 등 어린 예인들이 보여줄 끼와 재능은 이번 공연의 킬러 콘텐츠가 될 전망이다. 어린 나이임에도 불구하고 전통의 맛을 살려낼 이들의 활약에 벌써부터 이모와 삼촌 팬들의 기대가 뜨겁다.

 


정성숙 국립정동극장 대표이사는 이번 작품에 대해 K컬처의 진정한 뿌리라 할 수 있는 전통예술이 기초예술 확장에 선도적인 역할을 하길 바란다고 밝혔다. 또한 우리 전통문화의 독보적인 매력을 전 세계에 알림으로써 한국을 찾는 외국인 관광객들에게도 매력적인 콘텐츠로 다가가 방한 관광 활성화에 기여하겠다는 포부를 덧붙였다. 이는 광대가 단순히 국내 관객을 위한 공연을 넘어 글로벌 시장에서도 충분히 통할 수 있는 경쟁력을 갖췄다는 자신감의 표현이기도 하다.

 

서울의 가장 아름다운 길 중 하나인 정동길에서 펼쳐질 이번 공연은 봄나들이를 계획하는 가족과 연인들에게 최고의 선택지가 될 것으로 보인다. 도심 한복판에서 100년 전 협률사의 신명을 그대로 느낄 수 있는 기회는 흔치 않다. 줄타기의 아찔함과 탈춤의 해학, 그리고 가슴을 울리는 소리까지 어우러진 광대는 올봄 정동을 찾는 모든 이들에게 잊지 못할 화양연화를 선물할 준비를 마쳤다. 4월의 시작과 함께 찾아올 광대들의 잔치가 과연 어떤 모습으로 관객들을 놀라게 할지 귀추가 주목된다.

 

전통의 멋과 현대적 감각이 만난 광대는 이제 개막만을 앞두고 있다. 50회라는 넉넉한 회차로 돌아온 만큼 이번에는 예매 전쟁에서 승리해 100년 전 광대들이 나누었던 그 뜨거운 신명 속으로 직접 들어가 보는 것은 어떨까. 국립정동극장이 야심 차게 준비한 2026년의 첫 무대는 전통 예술이 가진 힘을 다시 한번 증명하는 자리가 될 것이다.

 

월 25억 신화 ‘두쫀쿠’ 원조, 결국 사과문 올렸다

 ‘두바이 쫀득 쿠키’(두쫀쿠)라는 이름으로 전국적인 디저트 열풍을 일으키며 월 매출 25억 원의 신화를 썼던 브랜드 ‘몬트쿠키’가 창사 이래 최대 위기에 직면했다. 폭발적인 인기 뒤에서 제기된 품질 논란과 소비자 차별 의혹에 대해 결국 공식적으로 고개를 숙이며, 미숙했던 과거를 인정하고 전면적인 쇄신을 약속했다.이번 사태의 발단은 온라인 커뮤니티와 SNS를 통해 퍼져나간 한 장의 비교 사진이었다. 인플루언서들이 홍보용으로 게시한 사진 속 쿠키는 바삭한 카다이프와 피스타치오 등 속재료가 풍성하게 차 있는 반면, 일반 소비자가 돈을 주고 구매한 제품은 속이 현저히 부실하다는 주장이 제기된 것이다. ‘보여주기용’ 제품과 실제 판매용 제품이 다르다는 의혹은 순식간에 소비자들의 공분을 샀다.논란이 커지자 몬트쿠키 측은 처음에는 “인플루언서용 제품을 따로 만들지 않으며, 가열 상태나 촬영 환경에 따라 단면이 달라 보일 수 있다”고 해명했다. 하지만 이 해명은 끓어오르는 여론에 기름을 붓는 격이 되었다. 소비자들은 단순한 시각적 차이가 아닌, 원재료의 절대적인 양 자체가 다르다며 반박했고, 논란은 걷잡을 수 없이 확산됐다.상황을 더욱 악화시킨 것은 몬트쿠키의 미숙한 후속 대응이었다. 이들은 불량품 발생의 원인을 새로 도입한 1500만 원짜리 기계의 결함 탓으로 돌리는 내용의 영상을 올렸다가, 해당 기계 제조사의 반박에 부딪히자 슬그머니 영상을 삭제했다. 책임을 외부로 돌리려다 실패한 이 과정은 소비자들에게 불신을 넘어 기만으로 비쳤고, 브랜드 이미지에 치명타를 입혔다.결국 몬트쿠키는 모든 과오를 인정하는 장문의 사과문을 발표했다. 그들은 급격한 주문량 증가에 대응하는 과정에서 수제 방식과 기계 공정이 혼용되며 품질이 균일하지 못했음을 시인했다. 또한, 특정 업체의 책임으로 비칠 수 있는 성급한 해명 영상을 올렸던 점과 고객들의 불만에 감정적으로 대응했던 점 등, 총체적인 운영 미숙을 인정하며 “어리고 부족했다”고 밝혔다.한때 ‘K-디저트의 신화’로 불렸던 몬트쿠키는 잘못된 제품에 대한 환불 및 재발송 조치를 진행하며 사태 수습에 나섰다. 이번 사과문을 통해 ‘감정에 휘둘리는 어린 브랜드’에서 벗어나 고객의 쓴소리를 귀담아듣는 ‘어른스러운 브랜드’로 거듭나겠다고 다짐했지만, 한 번 무너진 소비자의 신뢰를 다시 회복하기까지는 상당한 시간과 노력이 필요할 것으로 보인다.