문화

데미안 허스트부터 박서보까지, 2026 미술계 황금 라인업

2026년 미술계는 근현대 거장들부터 동시대에 가장 뜨겁게 주목받는 작가들까지, 그 어느 때보다 화려하고 다채로운 전시가 관람객들을 찾아온다. 박서보, 유영국, 이대원 등 한국 미술사의 기틀을 닦은 근대 작가들은 물론이고, 김윤신과 이성자 등 한국 1세대 여성 작가들의 위대한 여정을 재조명하는 자리가 대거 마련된다. 여기에 데미안 허스트, 티노 세갈 같은 해외 거장들의 전시 소식까지 더해지며 서울은 그야말로 글로벌 미술의 중심지로 거듭날 전망이다.

 

우선 한국 추상미술의 전설들을 만날 수 있는 회고전이 눈길을 끈다. 서울시립미술관은 오는 5월 서소문 본관에서 한국 추상미술의 선구자 유영국 탄생 110주년을 기념하는 역대 최대 규모의 회고전 ‘유영국: 산은 내 안에 있다’를 개최한다. 이번 전시는 미술관이 새롭게 기획한 한국 근대 거장전의 첫 번째 프로젝트로, 강렬한 색채와 절제된 구성으로 자신만의 심상의 산을 구축해 온 유영국의 작품 세계를 깊이 있게 들여다보는 시간이 될 예정이다.

 

작고 3주기를 맞은 단색화의 거장 박서보의 전시도 기대를 모은다. 국제갤러리는 오는 9월, 박서보의 50년 예술 인생을 총망라하는 대규모 개인전을 선보인다. 생전 “변하지 않으면 추락한다”고 말했던 작가의 철학을 바탕으로, 1967년 초기 연필 묘법부터 2023년 마지막 신문지 묘법 연작까지 그 변화의 궤적을 촘촘히 따라간다. 또한 8월에는 국립현대미술관 덕수궁관에서 이대원의 대규모 회고전이 열려, 그의 시그니처인 과수원 그림이 탄생하기까지의 과정을 입체적으로 조명한다.

 

비슷한 시기인 8월, PKM갤러리에서는 윤형근의 개인전이 열린다. 이번 전시는 단순한 작품 관람을 넘어 작가가 직접 기거하며 작업했던 서교동 자택을 대중에게 제한적으로 공개하는 특별한 이벤트를 포함하고 있다. 지난 10여 년간의 연구를 집대성한 카탈로그 레조네 웹사이트도 순차적으로 오픈되어 윤형근의 예술 세계를 온오프라인에서 동시에 만날 수 있다.

 

 

 

한국 근현대 화단을 빛낸 여성 작가들의 활약도 눈부시다. 호암미술관은 3월에 한국 여성 조각 1세대 작가 김윤신의 70년 예술 세계를 조명하는 첫 대규모 회고전을 개최한다. 호암미술관이 개관 이후 처음으로 선보이는 한국 여성 작가 개인전이라는 점에서도 의미가 깊다. 나무 조각의 정수로 불리는 ‘합이합일 분이분일’ 연작은 물론 초기 판화와 회화까지 망라해 작가의 독창적인 조형 언어를 탐구한다.

 

이어 갤러리현대는 11월에 한국 추상미술의 선구자 이성자의 개인전을 준비하고 있다. 프랑스로 이주해 서양화 형식을 익히면서도 동양의 음양오행 철학을 뿌리에 둔 작가 특유의 추상화를 만날 기회다. 국립현대미술관 청주관 역시 4월에 한불수교 140주년을 기념해 방혜자의 개인전을 연다. 프랑스 소재 미공개 작품들까지 한자리에 모여 작가가 평생 탐구해 온 빛의 미학을 선사한다.

 

동시대 작가들의 실험적인 전시도 이어진다. 2024년 베니스 비엔날레 한국관의 주인공 구정아는 9월 리움미술관에서 개인전을 갖는다. 눈에 보이지 않는 에너지의 흐름을 다루는 작가답게, 전시장 로비와 벽 뒤, 심지어 고미술품 사이 등 미술관 곳곳에 작품을 배치해 관객이 예기치 못한 순간 작품과 마주하는 독특한 감각적 경험을 제공할 계획이다.

 

 

 

한국 미술의 미래를 짊어진 신진 작가들의 발굴도 계속된다. 갤러리현대는 3월에 이우성 작가와 함께하는 첫 개인전을 열어 청장년의 삶과 정서를 담은 새로운 풍경화를 선보인다. 아라리오갤러리는 5월에 강철규 작가의 신작 회화를 통해 기억과 상상이 중첩된 서사적인 화면을 공개한다. 연말에는 스페이스 이수에서 만 35세 이하 신진 작가를 지원하는 공모 전시가 열려 신선한 예술적 에너지를 전할 예정이다.

 

해외 거장들의 방한 소식은 국내 미술 팬들을 설레게 하기에 충분하다. 3월 국립현대미술관 서울관에서는 영국 시각미술의 이단아이자 거장인 데미안 허스트의 아시아 최초 대규모 개인전이 막을 올린다. 죽은 동물을 박제한 자연사 연작부터 다이아몬드가 박힌 해골 작품 신의 사랑을 위하여, 그리고 미공개 최신작까지 데미안 허스트의 파격적인 예술 세계가 서울을 강타할 것으로 보인다.

 

리움미술관에서는 내달 티노 세갈의 국내 첫 개인전이 열린다. 관객과 실시간으로 상호작용하는 라이브 작업을 통해 현대미술의 새로운 지평을 보여줄 예정이다. 또한 8월에는 타데우스로팍 서울에서 독일 신표현주의 대가 게오르그 바젤리츠의 전시가, 5월에는 갤러리현대에서 캐서린 브래드포드의 국내 첫 개인전이 열려 글로벌 미술 트렌드를 직접 확인할 수 있다. 마지막으로 10월 서울시립미술관은 미국 미디어 아트의 원로 린 허쉬만 리슨의 60년 작업을 조망하며 2026년 미술 축제의 대미를 장식한다.

 

믿고 먹던 코스트코 치킨, 충격적인 성분 논란 터졌다

 미국 대형 유통업체 코스트코의 상징과도 같은 5달러짜리 로티세리 치킨이 허위 광고 논란의 중심에 섰다. 저렴한 가격과 맛으로 엄청난 인기를 누려온 이 제품이 ‘무보존제’라는 광고 문구와 달리 실제로는 보존제 성분을 포함하고 있었다는 의혹이 제기되며 결국 대규모 집단소송으로 번졌다.소송을 제기한 캘리포니아 거주 소비자 두 명은 샌디에이고 연방법원에 제출한 소장을 통해 코스트코가 매장과 웹사이트 등에서 명백한 허위 정보로 소비자를 기만했다고 주장했다. 이들은 제품 포장지에 표기된 성분표에서 보존제 역할을 하는 인산나트륨과 카라기난을 확인했으며, 이는 ‘보존제 무첨가’라는 코스트코의 공식적인 홍보 내용과 정면으로 배치된다고 지적했다.원고 측은 소비자들이 제품을 구매하기 전까지는 이러한 사실을 전혀 알 수 없었다는 점을 문제 삼았다. 설령 성분표에 해당 내용이 기재되어 있더라도, 소비자들이 쉽게 인지하기 어려운 작은 글씨로 표기되어 있어 사실상 정보 접근이 차단된 것과 다름없다고 강조했다. 이는 건강을 생각해 ‘무보존제’ 문구를 신뢰하고 제품을 선택한 소비자들의 믿음을 배신한 불공정한 행위라는 것이다.논란이 커지자 코스트코 측은 공식 입장을 내놓았다. 회사 대변인은 최근 라벨과 매장 표지판, 웹사이트의 정보를 일치시키기 위해 ‘무보존제’라는 표현을 자발적으로 삭제했다고 밝혔다. 또한, 문제가 된 인산나트륨과 카라기난은 식품의 수분과 식감을 유지하기 위한 목적으로 사용되었으며, 식품 안전 당국의 승인을 받은 안전한 성분이라고 해명했다.하지만 코스트코의 해명에도 불구하고 논란의 핵심은 여전히 남아있다. 특정 성분을 어떤 ‘의도’로 사용했는지와 무관하게, 해당 성분이 결과적으로 ‘보존제 기능’을 수행한다면 이를 ‘무보존제’로 광고할 수 있느냐는 근본적인 질문이다. 이번 소송은 바로 이 지점을 파고들며, 기업의 마케팅 용어와 실제 성분 사이의 간극에 대한 법적 판단을 구하고 있다.이번 사건은 코스트코의 브랜드 신뢰도에 상당한 타격을 줄 것으로 보인다. 특히 건강과 식품 성분에 대한 민감도가 높은 북미 소비 시장의 특성상, 소송 결과는 향후 식품 업계 전반의 표시·광고 기준에 적지 않은 영향을 미칠 수 있다. 법적 공방이 이제 막 시작된 가운데, 전 세계 소비자들은 코스트코의 대응과 법원의 판단을 예의주시하고 있다.