문화

"나답게 산다는 것" 킹키부츠가 건네는 마법

세상에는 단순히 남성과 여성이라는 이분법적인 잣대로만 설명할 수 없는 수많은 얼굴이 존재한다. 뮤지컬 킹키부츠의 막이 오를 때마다 울려 퍼지는 신사, 숙녀, 그리고 그 사이의 모든 분들이라는 대사는 이 작품이 지향하는 바를 가장 명확하게 보여주는 지표다. 이런, 저런, 그런이라는 형용사 속에 압축된 무수한 다름을 존중하고 환영한다는 이 인사는 킹키부츠가 10년이 넘는 시간 동안 한국 관객들의 심장을 두드려온 비결이기도 하다. 단순한 공연을 넘어 이제는 하나의 문화 현상이 된 이 작품은 최근 일곱 번째 시즌을 시작하며 다시 한번 레전드 반열에 올랐음을 입증하고 있다.

 

킹키부츠는 1980년대 영국 노샘프턴의 신발공장에서 일어난 실화를 바탕으로 탄생했다. 폐업 위기에 몰린 구두공장 후계자 찰리가 우연히 드랙퀸 롤라를 만나면서 벌어지는 이야기는 그 자체로 한 편의 드라마틱한 여정이다. 남자가 신는 80cm 길이의 화려한 하이힐 부츠를 만든다는 기상천외한 아이디어는 찰리에게는 생존을 위한 돌파구였고 롤라에게는 자신의 정체성을 온전히 드러낼 수 있는 해방구였다. 서로 다른 가치관을 가진 두 남자가 밀라노 슈즈 페어를 목표로 갈등하고 화해하며 나다움을 찾아가는 과정은 관객들에게 깊은 울림을 선사한다.

 

왜 하필 신발이고 부츠여야 했을까를 생각해보면 작품의 상징성은 더욱 짙어진다. 신발은 기본적으로 인간을 미지의 세계로 데려다주는 도전을 의미한다. 여기에 여성성과 섹시함을 상징하는 부츠가 결합하면서 찰리와 롤라라는 접점이 생겨난다. 비록 이 시선의 차이가 폭발적인 갈등을 유발하기도 하지만 결국 두 사람을 다시 묶어주는 매개체 역시 킹키부츠다. 찰리와 롤라는 겉모습은 전혀 다르지만 아버지의 기대라는 높은 벽을 넘지 못한 아들이라는 공통된 결핍을 공유하고 있다. 이들이 상처를 극복하고 부조화를 이겨내며 각자의 길을 개척하는 모습은 이 시대를 살아가는 수많은 이들의 공감을 자아내기에 충분하다.

 

 

 

특히 롤라라는 캐릭터는 킹키부츠의 독보적인 매력을 완성한다. 화려한 드레스와 화장 뒤에 숨겨진 인간적인 고뇌와 당당함은 관객들을 순식간에 매료시킨다. 타인의 편견 가득한 시선에도 굴하지 않고 나답게 행동해를 외치는 롤라의 긍정 에너지는 역경을 이겨낸 사람만이 가질 수 있는 단단함에서 기인한다. 관객들은 롤라를 통해 타인의 다름을 인정하는 법을 배우고 동시에 스스로를 사랑하는 법을 깨닫게 된다.

 

예술적인 완성도 역시 훌륭하다. 뮤지컬 특유의 화려한 쇼적인 요소와 깊이 있는 서사가 완벽한 조화를 이룬다. 특히 드라마적인 긴장감을 오직 음악에만 의존하지 않는 유려한 연출이 돋보인다. 찰리와 롤라가 밀라노행을 앞두고 격렬하게 대립하는 장면은 중독성 있는 멜로디 없이 오직 배우들의 폭발적인 연기력만으로 극장 전체를 얼어붙게 만든다. 영화적 기법을 무대 위에 구현한 권투 대결 장면 역시 슬로우 모션 연출을 통해 긴장과 웃음을 동시에 선사하며 뮤지컬만의 묘미를 극대화한다.

 

 

 

세계적인 팝스타 신디 로퍼가 작업한 넘버들은 그야말로 황금 리스트라 불릴 만하다. 디스코부터 팝, 발라드까지 장르를 넘나드는 곡들은 세련되면서도 한 번 들으면 잊히지 않는 강렬한 킬링 파트를 자랑한다. 롤라의 카리스마가 폭발하는 랜드 오브 롤라와 찰리의 결연한 의지가 담긴 소울 오브 어 맨은 공연이 끝난 뒤에도 귓가에 맴도는 마법을 부린다. 이러한 음악적 성취는 킹키부츠를 반복해서 관람하게 만드는 일등 공신이다.

 

배우들의 면면 또한 화려하다. 그동안 강홍석, 정성화, 최재림, 박은태 등 내로라하는 실력파 배우들이 롤라를 거쳐 가며 저마다의 색깔을 입혔고 김무열, 이석훈, 김성규 등이 찰리로서 완벽한 호흡을 맞췄다. 이번 시즌 새롭게 합류한 이재환과 백형훈 역시 선배들의 뒤를 이어 새로운 세대의 탄생을 알렸다. 특히 아이돌 출신이라는 편견을 깨고 당당히 실력을 입증한 이재환과 경력의 새로운 정점을 찍고 있는 백형훈의 에너지는 무대를 더욱 뜨겁게 달구고 있다.

 

공연의 마지막을 장식하는 라이즈 유 업은 관객과 배우가 하나 되는 축제의 장이다. 네가 힘들 때 곁에 있을게라는 가사처럼 킹키부츠는 삶에 지친 관객들에게 따뜻한 위로와 기분 좋은 희망을 건넨다. 관객들의 환호와 떼창이 어우러지는 피날레는 왜 우리가 극장을 찾아야 하는지를 온몸으로 느끼게 해주는 최고의 순간이다. 세상의 모든 다름을 응원하는 이 뜨거운 무대는 오는 3월 29일까지 샤롯데시어터에서 관객들과 만날 예정이다.

 

 

 

버거가 2500원? 고물가에 지갑 닫자 시작된 초저가 전쟁

 장기화하는 고물가 기조 속에 서민들의 먹거리 부담이 극에 달하자 프랜차이즈와 유통업계가 '초저가'를 생존 전략으로 내걸었다. 외식 물가가 가파르게 상승하면서 점심 한 끼 해결이 부담스러워진 '런치플레이션' 현상이 심화하자, 업계는 마진을 최소화하더라도 고객의 발길을 붙잡겠다는 계산이다. 신세계푸드는 최근 노브랜드 버거를 통해 단품 기준 2,500원이라는 파격적인 가격의 신메뉴를 선보였다. 이는 원재료 공동 구매를 통해 유통 비용을 획기적으로 낮춘 결과로, 시중 브랜드 버거 가격의 절반 수준에 불과해 소비자들의 시선을 단숨에 사로잡았다.피자와 도시락 시장에서도 가격 파괴 현상은 뚜렷하게 나타나고 있다. 이랜드이츠의 피자몰은 기존 뷔페 형식을 탈피해 대형마트 입점 매장을 중심으로 한 조각에 2,990원부터 시작하는 저가형 메뉴를 전면에 내세웠다. 이러한 전략은 주효했다. 조각 피자 판매 도입 이후 특정 매장의 매출이 전년 대비 4배 이상 급증하는 등 가성비를 중시하는 소비자들의 폭발적인 반응을 이끌어냈다. 1인 가구와 학생층을 중심으로 '싸고 간편한 한 끼'에 대한 수요가 몰리면서 외식업계의 지형도가 저가 중심으로 빠르게 재편되는 양상이다.대형마트와 편의점 등 유통 공룡들도 이러한 흐름에 적극적으로 가세하고 있다. 홈플러스는 990원짜리 삼각김밥과 3,000원대 파스타를 내놓으며 초저가 경쟁의 불을 지폈고, 이마트는 일반적인 크기보다 큰 대형 피자를 1만 원대 초반에 선보여 하루 평균 1만 개 이상의 판매고를 올리고 있다. 편의점 업계 역시 2,000원대 후반의 도시락 시리즈를 잇달아 출시하며 직장인들의 점심 수요를 흡수하고 있다. 이는 단순히 상품을 파는 것을 넘어, 저렴한 가격을 무기로 오프라인 매장으로 고객을 유인하는 집객 효과를 노린 것이다.실제로 통계청과 소비자원의 자료를 보면 외식 물가의 상승세는 공포스러운 수준이다. 서울 지역의 칼국수와 냉면 평균 가격은 이미 1만 원 안팎을 기록하고 있으며, 대표적인 외식 품목들의 상승률은 전체 물가 상승률을 웃돌고 있다. 불황기에는 소비자들이 가장 먼저 식비부터 줄인다는 정설에 따라, 4인 가족이 1만 원대로 외식을 즐길 수 있는 초저가 메뉴는 경제적 압박에 시달리는 가계에 매력적인 선택지가 될 수밖에 없다. 업계 관계자들은 마진이 거의 남지 않는 구조임에도 불구하고 고객 유입을 위해 이러한 '미끼 상품' 배치가 필수적이라고 입을 모은다.전문가들은 이러한 초저가 경쟁이 단기적인 수익 창출보다는 브랜드 충성도 확보와 고객 유입 측면에서 강력한 경쟁력을 가진다고 분석한다. 고물가와 고환율이 지속되는 거시 경제 환경 속에서 소비자들은 지출 대비 만족도가 높은 '가성비' 제품에 민감하게 반응하기 때문이다. 대형 할인점들이 수십 년간 특정 메뉴의 가격을 동결하며 고객을 끌어모으는 것과 같은 맥락에서, 국내 프랜차이즈 업계의 가격 인하 경쟁도 당분간 지속될 전망이다. 초저가 상품을 구매하러 온 고객이 다른 고단가 메뉴를 추가로 주문하는 연쇄 소비 효과도 무시할 수 없는 요인이다.결국 프랜차이즈 업계의 초저가 승부수는 극심한 경기 침체 속에서 살아남기 위한 고육지책이자 정교한 마케팅 전략의 산물이다. 소비자들은 저렴한 가격에 만족감을 느끼고, 기업은 박리다매를 통해 시장 점유율을 유지하는 구조가 형성되고 있다. 런치플레이션이 불러온 외식 시장의 변화는 단순히 가격을 낮추는 것을 넘어 유통 구조의 혁신과 비용 절감을 강요하고 있다. 고물가 시대의 생존법으로 자리 잡은 초저가 트렌드는 유통 채널 간의 경계를 허물며 당분간 국내 먹거리 시장의 핵심 키워드로 작용할 것으로 보인다.